뉴욕 구겐하임 뮤지엄 기부제 입장가능 요일과 시간은?

2024. 12. 6. 19:25세계여행/뉴욕

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뉴욕의 **구겐하임 미술관(The Solomon R. Guggenheim Museum)은 현대 미술과 건축의 상징으로, 예술, 디자인, 그리고 혁신의 중심지로 평가받고 있습니다. 이 미술관은 20세기 초반 현대 미술의 선구자와 이를 위한 독창적인 건축물로 인해 세계적으로 유명합니다.

 

1. 탄생 배경

구겐하임 미술관은 **솔로몬 R. 구겐하임(Solomon R. Guggenheim)**의 비전을 실현한 결과입니다.

1.1 솔로몬 R. 구겐하임의 비전

  • 구겐하임은 미국의 유명한 기업가이자 미술 수집가로, 1930년대 현대 미술에 깊은 관심을 가지게 되었습니다.
  • 그는 예술의 본질과 대중과의 접근성을 재정의하려 했으며, 이를 위해 그의 컬렉션을 전시할 특별한 장소를 구상했습니다.

1.2 힐라 폰 레벤(Hilla von Rebay)의 영향

  • 구겐하임의 미술 컬렉션 형성에는 추상 예술가이자 큐레이터였던 힐라 폰 레벤의 영향이 컸습니다.
  • 그녀는 솔로몬에게 추상 미술과 현대 미술의 중요성을 설파하며, 미술관 건립 계획을 구체화하는 데 기여했습니다.

1.3 설립과 초기 역사

  • 1937년, 솔로몬은 자신의 현대 미술 컬렉션을 위한 재단을 설립하였고, 이는 후에 뉴욕 구겐하임 미술관의 설립으로 이어졌습니다.
  • 초기에는 맨해튼 중심부의 임시 공간에서 전시가 이루어졌으나, 독창적인 건축물이 필요하다는 판단 아래 1943년, 유명 건축가 **프랭크 로이드 라이트(Frank Lloyd Wright)**에게 새로운 미술관 설계가 의뢰되었습니다.

 

 

2. 건축과 빌딩의 특징

구겐하임 미술관은 프랭크 로이드 라이트가 설계한 현대 건축의 걸작으로, 1959년에 완공되었습니다. 이는 라이트의 말년 작품이자 그의 철학이 반영된 독창적인 건축물입니다.

2.1 건축적 비전

  • 유기적 건축(Organic Architecture): 라이트는 자연과 건축이 조화롭게 어우러져야 한다고 믿었습니다. 구겐하임의 나선형 구조는 이러한 철학을 반영한 것으로, 방문객들이 예술을 유기적으로 경험할 수 있도록 설계되었습니다.
  • 형태와 기능의 조화: 건물은 외관 자체가 예술 작품처럼 보이며, 전시된 작품과 상호작용하도록 설계되었습니다.

2.2 주요 디자인 요소

  • 나선형 구조:
    • 건물의 가장 큰 특징은 나선형의 램프 형태로, 관람객은 정문에서 엘리베이터를 타고 가장 위층으로 올라가 아래로 걸어 내려오면서 작품을 감상하게 됩니다.
    • 이 구조는 예술 작품과의 자연스러운 흐름과 연결을 제공하며, 기존의 고정된 전시실 구조를 혁신적으로 탈피한 것이 특징입니다.
  • 스카이라이트:
    • 건물 중앙의 유리 돔 스카이라이트는 자연광을 건물 내부로 끌어들여 밝고 개방적인 분위기를 조성합니다.
  • 외부 파사드:
    • 라이트는 직선보다 곡선과 유기적인 형태를 선호했으며, 구겐하임의 외관은 이 철학을 반영합니다.
    • 건물은 연한 베이지색 콘크리트로 만들어져 맨해튼의 직선적인 도시 풍경과 대비를 이루는 독특한 시각적 효과를 제공합니다.

2.3 초기 논란

  • 라이트의 디자인은 당대에 매우 혁신적이었지만, 초기에는 전통적인 미술관 구조와 너무 다르다는 이유로 논란을 불러일으켰습니다.
  • 그러나 시간이 지나면서 건축적 가치를 인정받아, 구겐하임 미술관은 현대 건축의 아이콘으로 자리 잡았습니다.

3. 전시 내용과 컬렉션

구겐하임 미술관은 주로 20세기 초반의 모더니즘(Modernism)과 컨템포러리 아트(Contemporary Art)에 초점을 맞춘 작품들을 전시하고 있습니다.

 

 

구겐하임 미술관(Guggenheim Museum)의 기부제 입장(pay-what-you-wish)은 특정 시간대나 요일에 관람객이 원하는 만큼 기부금을 내고 입장할 수 있는 제도입니다. 보통 정해진 입장료 대신 관람객이 스스로 금액을 결정해 미술관을 관람할 수 있도록 제공하는 옵션입니다. 이는 보다 많은 사람들이 미술관에 접근할 수 있도록 돕기 위한 정책입니다.

현재 구겐하임의 기부제 입장 조건은 다음과 같은 특징이 있습니다:

  1. 적용 시간: 기부제 입장은 특정 요일 및 시간대에만 가능합니다. 보통 토요일 오후 4시부터 6시까지 운영됩니다.
  2. 결제 방식: 원하는 금액을 현금이나 신용카드로 기부할 수 있습니다.

토요일 오후 4시 되기 전인데 미리 와서 기부제입장을 기다리고 있는 사람들이 구게하임 뮤지엄 앞에 이렇게 앉아 있는데요. 사람들이 엄청 많지는 않더라고요.

3시 30분 정도에 가도 충분히 사람 많지 않아 잠깐 기다렸다 들어가면 되더라고요.

다만 예약을 하고 온 사람들이 시간 맞춰 들어가느라 줄 서있는 경우가 있는데요. 그 줄에 서지는 마시길 바랍니다.

 

물론 안내해주시는 분들이 30분 단위로 예약하는 사람이냐고 물어보면서 안내를 하고요.

기부제 입장을 할 사람들은 아해 사진처럼 이렇게 편안하게 앉아서 기다린답니다.

정각 4시가 되어야 입장을 시켜줍니다.

 

 

 

4. 구겐하임 미술관의 문화적 의미

4.1 예술과 건축의 융합

  • 구겐하임 미술관은 단순한 미술 전시장 그 이상으로, 예술과 건축의 융합을 보여주는 대표적인 사례입니다.

4.2 세계적인 영향력

  • 구겐하임 미술관은 뉴욕 외에도 빌바오(스페인), 아부다비(UAE), 베니스(이탈리아) 등 세계 여러 곳에 자매 미술관을 설립하며 그 영향을 확장하고 있습니다.

4.3 현대 예술의 허브

  • 이곳은 새로운 예술 트렌드를 소개하고, 다양한 문화적 대화의 장을 마련하는 현대 예술의 중심지로 자리 잡고 있습니다.

 

 

 주요 컬렉션

  • 추상 미술:
    • 바실리 칸딘스키(Wassily Kandinsky)의 작품은 구겐하임 컬렉션의 핵심입니다. 그는 추상 미술의 창시자로 알려져 있으며, 그의 작품은 색과 형태의 혁신적인 표현을 보여줍니다.
  • 입체파와 초현실주의:
    • 피카소(Pablo Picasso), 브라크(Georges Braque), 그리고 살바도르 달리(Salvador Dalí)와 같은 예술가들의 작품이 포함됩니다.
  • 현대미술:
    • 마크 로스코(Mark Rothko), 잭슨 폴록(Jackson Pollock) 등 현대미술의 주요 작가들의 작품이 다수 소장되어 있습니다.

 

 

 

 

  • 나선형 갤러리는 작품을 시간의 흐름에 따라 연속적으로 배치하여, 방문객들이 자연스럽게 예술의 발전 과정을 이해할 수 있도록 설계되었습니다.

 

 

 

특별 전시

  • 구겐하임은 다양한 특별 전시를 개최하며, 현대 예술의 새로운 트렌드와 국제적 작가를 소개합니다.
  • 종종 회화, 조각, 사진, 설치미술 등을 아우르는 테마 전시가 열립니다.

 

 

뉴욕의 구겐하임 미술관은 현대 미술과 모더니즘의 중심지로, 세계적으로 유명한 예술가들의 작품을 소장 및 전시하고 있습니다. 이곳의 전시품은 20세기 초부터 현대에 이르는 다양한 예술 사조와 스타일을 대표하며, 아래와 같은 주요 컬렉션과 작품들로 구성됩니다.

1. 구겐하임 미술관의 주요 소장품

구겐하임의 컬렉션은 주로 모더니즘, 추상 미술, 입체파, 초현실주의, 그리고 현대미술 작품들로 이루어져 있습니다.

1.1 바실리 칸딘스키(Wassily Kandinsky)

  • 작품: 칸딘스키의 작품은 구겐하임 미술관의 핵심 컬렉션 중 하나입니다. 그의 대표작들은 추상 미술의 혁신적인 사용과 색채 실험을 보여줍니다.
  • 주요 작품: "Composition 8" (1923), "Improvisation 31 (Sea Battle)" (1913).

1.2 파블로 피카소(Pablo Picasso)

  • 작품: 피카소의 입체파와 후기 작품들이 포함되어 있으며, 현대 미술에서 그의 독창적인 스타일을 엿볼 수 있습니다.
  • 주요 작품: "Woman with Yellow Hair" (1931).

1.3 잭슨 폴록(Jackson Pollock)

  • 작품: 폴록의 드립 페인팅 기법을 보여주는 작품들이 구겐하임의 현대 미술 컬렉션을 대표합니다.
  • 주요 작품: "Alchemy" (1947).

1.4 마크 로스코(Mark Rothko)

  • 작품: 로스코의 색면 회화(Color Field Painting)는 관객과의 심리적 교감을 목표로 합니다.
  • 주요 작품: "Untitled (Black on Grey)" (1970).

1.5 알렉산더 칼더(Alexander Calder)

  • 작품: 칼더의 키네틱 조각과 모빌 작품들이 전시됩니다.
  • 주요 작품: "Arc of Petals" (1941).

1.6 초현실주의와 다다이즘

  • 구겐하임은 **살바도르 달리(Salvador Dalí)**와 르네 마그리트(René Magritte) 등의 초현실주의 작품도 포함합니다.
  • 주요 작품: "The Birth of Liquid Desires" (1931–32), "The Empire of Light" (1950).

 

 

 

2. 특별 전시

구겐하임은 연중 다양한 특별 전시를 기획하며, 현대 예술의 새로운 흐름과 세계적인 예술가를 소개합니다. 특별 전시에서는 회화, 조각, 설치미술, 영상미디어 등을 아우르는 다양한 작품들이 선보여집니다.

최근 전시 주제 예시

  • 컨템포러리 아트의 새로운 경향: 디지털 아트, VR 기술, 데이터 기반 작품 전시.
  • 지역 및 국제적 작가 조명: 아시아, 중동, 아프리카 등 다양한 지역 출신 작가들의 작품.

3. 설치 및 상호작용형 작품

구겐하임의 나선형 갤러리 구조는 설치미술과 대형 조각 전시에 이상적입니다. 예술 작품이 공간과 상호작용하는 방식이 특징이며, 다음과 같은 설치미술 작품이 자주 포함됩니다:

  • 제니 홀저(Jenny Holzer): 텍스트 기반 설치.
  • 루이스 부르주아(Louise Bourgeois): 대형 조각과 상징적 설치.

 

 

 

 

구겐하임은 전시와 소장품에 대한 디지털 접근성을 제공하여, 방문객뿐만 아니라 온라인 사용자도 작품을 감상할 수 있도록 돕고 있습니다. 공식 웹사이트에서 소장품의 상세한 설명과 디지털 전시를 탐험할 수 있습니다.

구겐하임 미술관은 다양한 전시를 통해 현대 예술의 새로운 방향성을 탐구하고, 예술과 대중의 연결을 증진시키는 역할을 하고 있습니다. 방문객들은 이곳에서 시대를 초월한 명작과 혁신적인 현대미술을 동시에 경험할 수 있습니다.

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